Valentino đang chính thức bước vào một kỷ nguyên mới đầy hứa hẹn, và hành trình này được bắt đầu ngay tại “trái tim” của thương hiệu: kinh đô thời trang Rome, Ý. Rời xa lịch trình chính thức của Tuần lễ Thời trang Paris, bộ sưu tập (BST) Valentino Thu Đông 2026 chọn cung điện Palazzo Barberini cổ kính làm nơi ra mắt, đánh dấu một tuyên ngôn mạnh mẽ về bản sắc và sự kết nối lại với nguồn cội.
“Sự can thiệp” của kẻ xa lạ
Dưới bàn tay nhào nặn của Giám đốc Sáng tạo Alessandro Michele, BST mang tiêu đề “Interferenze” (Sự can thiệp) không chỉ là một cái tên, mà còn là cách Michele tự mô tả vị trí của mình: một tiếng nói sáng tạo bên ngoài “can thiệp” vào dòng dõi lịch sử được tạo dựng bởi Valentino Garavani. Ông quan niệm thời trang như một “trường lực của các mặt đối lập” cùng tồn tại trên cơ thể, nơi trang phục là công cụ để tổ chức cuộc đối thoại giữa kỷ luật và ham muốn, giữa chuẩn mực xã hội và cử chỉ cá nhân. Đây cũng là show diễn đầu tiên của nhà mốt kể từ khi người sáng lập qua đời vào đầu năm 2026, biến sự kiện này thành một lời tri ân sâu sắc đến di sản và tầm ảnh hưởng đột phá của ông.
Ngôn ngữ thiết kế: Khi điêu khắc gặp gỡ hoài cổ
Việc chọn cung điện Palazzo Barberini tại Rome làm sàn diễn mang tính biểu tượng rất cao bởi đây là nơi giao thoa của nhiều phong cách kiến trúc và các cuộc cải tạo qua nhiều thế kỷ. Cấu trúc độc đáo với những cầu thang tráng lệ và trần nhà trang trí công phu của cung điện đã trở thành nguồn minh họa trực quan cho ý tưởng thiết kế của Michele, phản ánh sự chồng chất của các lớp lịch sử thời trang. Thay vì phá bỏ quá khứ, Alessandro Michele đã chọn cách tiếp cận kho lưu trữ với lòng tôn kính, tạo ra sự hòa hợp giữa gu thẩm mỹ cá nhân và vốn từ vựng lịch sử của Valentino. Những đặc điểm nổi bật trong thiết kế bao gồm:
- Cấu trúc điêu khắc và bất đối xứng: Tính bất đối xứng đóng vai trò là “khung xương” xuyên suốt BST, với các chi tiết xếp nếp dịch chuyển trên cơ thể để tạo sự chuyển động và cảm giác căng thẳng đầy nghệ thuật.
- Điểm nhấn ở phần lưng: Tái hiện sự tỉ mỉ đặc trưng của Valentino Garavani, các thiết kế áo khoác may đo được điểm xuyết bằng những nút thắt và nếp gấp tinh xảo ở sau lưng.
- Cảm hứng thập niên 1970: Phom dáng được phóng đại hoặc ôm sát đầy chủ ý, gợi nhắc đến sự xa hoa lộng lẫy của những năm 70. Những chiếc chân váy dài thướt tha như thác nước kết hợp cùng áo kiểu có cổ tay bằng lông thú sang trọng tạo nên hiệu ứng thị giác mạnh mẽ.
- Phụ kiện phá cách: Một trong những sáng tạo thú vị nhất là chiếc thắt lưng satin bản rộng, thay vì đi cùng áo tuxedo truyền thống, chúng lại được phối cùng áo chiffon mỏng nhẹ hoặc đầm ngắn thướt tha.
Sự bùng nổ của màu sắc và biểu tượng “Đỏ Valentino”
Bảng màu của BST Thu Đông 2026 là một sự pha trộn giữa vẻ hỗn loạn và hài hòa: từ hồng tím đậm, vàng mù tạt, xanh ngọc bích đến màu mận nhung. Tuy nhiên, tâm điểm xúc cảm lại nằm ở màn kết với chiếc đầm đỏ hở lưng cùng sợi dây chuyền vàng mảnh chạy dọc sống lưng. Sắc đỏ Valentino huyền thoại không chỉ định hình bản sắc thương hiệu mà còn gợi nhắc về những kỷ niệm sáng tạo đầu tiên của chính Michele. Đối với Michele, màu đỏ này không chỉ là màu của thương hiệu mà còn gợi nhắc ông về chiếc áo sơ mi đỏ unisex thắt nơ trong buổi trình diễn đầu tiên của ông tại Gucci, tạo nên một sự giao thoa giữa quá khứ của chính ông và di sản của Valentino.
Cuộc đối thoại giữa các thái cực
BST Valentino Thu Đông 2026 là minh chứng cho cuộc đối thoại hòa nhã thay vì triệt tiêu lẫn nhau, giữa các bản sắc riêng biệt: giữa tính quy chuẩn và sự lệch lạc, giữa nhẹ nhàng và nặng nề, giữa sự thuộc về và sự dư thừa. Qua “Interferenze”, Alessandro Michele đã chứng minh rằng một sự can thiệp sáng tạo tinh tế hoàn toàn có thể thổi bùng sức sống mới vào một di sản lâu đời mà vẫn giữ trọn vẹn sự tôn trọng với lịch sử.
Bài viết được đăng trên Đặc san Dệt May và Thời trang số tháng 4/2026. Chi tiết tại đây!
